A la pasión de Rafael Alberti por los elementos visuales y auditivos, por la plasticidad y musicalidad del verso y por la metáfora brillante
e inusitada, presente ya en «Marinero en tierra» (BA 0050), se suma en CAL Y CANTO (1929) la obsesión por la forma, que se manifiesta
en la persecución del vocablo bello, de la sintaxis descoyuntada, de la sucesión de imágenes y de la perfección de la estrofa. En este
libro, a la vez clásico y contemporáneo, en el que la belleza formal del barroco se conjuga con la inspiración surrealista y los temas
característicos de la vanguardia (el deporte, el automóvil, el cine o la velocidad), asoman, asimismo, los primeros atisbos de ese mundo
torturado y visionario que hallará plasmación definitiva en «Sobre los ángeles» (BA 0059).

El presente volumen reúne cuatro obras que abarcan desde 1927 a 1930 y que ilustran la evolución de Rafael Alberti desde la «forma
marmórea» de los poemas de «Cal y canto» (BA 0057) a una poesía abierta a una amplia perspectiva social y destinada al hombre de la
calle. Si SOBRE LOS ÁNGELES ­resultado de una grave crisis personal de carácter amoroso e ideológico­, así como SERMONES Y
MORADAS, participan aún de las imágenes y dislocaciones del surrealismo y la vanguardia, YO ERA UN TONTO Y LO QUE HE VISTO
ME HA HECHO DOS TONTOS supone un deshielo del hermetismo a través del absurdo, el cine cómico y el humor, que termina
desembocando en CON LOS ZAPATOS PUESTOS TENGO QUE MORIR, cuyo subtítulo ­«Elegía cívica»­ indica ya el rumbo que en los
años sucesivos adoptará la lírica del poeta gaditano.

Obra que reúne poemas que van desde 1934 a 1939, DE UN MOMENTO A OTRO presenta cuatro secciones bien diferenciadas que
expresan con claridad diáfana el pulso vital de Rafael Alberti en esos años decisivos. Si la primera ­«La familia»­ es un ajuste de cuentas
con su infancia y adolescencia, marcadas por el medio burgués y la religión, la segunda es una manifestación incontestable del
compromiso social que decide asumir el poeta. La tercera sección ­«13 bandas y 48 estrellas»­ es, por su parte, un abrazo solidario a los
países hispanoamericanos en pugna con el gigante del Norte, mientras que la cuarta ­«Capital de la gloria»­ es el vibrante canto
inspirado por la lucha y la resistencia de la España republicana durante la sangrienta Guerra Civil.

Un conjunto de cuarenta y ocho poemas de Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca y Rafael Alberti sirven para que los niños y niñas aprendan a disfrutar de la poesía, con temas sencillos, como el mar, los árboles, las flores, el campo, las estaciones del año..., mediante versos fáciles de memorizar.

LA ARBOLEDA PERDIDA es el evocador título que dio Rafael Alberti a la obra destinada a recoger sus memorias. Este segundo volumen, escrito una vez reinstalado el poeta en España después de un destierro que duró casi treinta y nueve años, abarca el periodo comprendido entre 1931 y 1987, años marcados por la nostalgia de su tierra y la incertidumbre del regreso que impregnaron la madurez de una existencia de enorme plenitud y riqueza, tanto en el plano vital como en el intelectual, y que abarca prácticamente la totalidad de uno de los siglos más apasionantes de nuestra historia.

LA ARBOLEDA PERDIDA es el evocador título que dio Rafael Alberti a la

En A LA PINTURA, Alberti «supo aunar con renovada audacia, mejor que en ningún otro libro suyo, las dos vocaciones inseparables de su vida: pintura y poesía. La singularidad del libro radica no sólo en que refleja en sus versos su amor hacia la pintura, sino en el hecho excepcional de que un poeta, que también es pintor, ponga en verso su visión de este arte. A la pintura es una de las cimas literarias de la amplia obra que el poeta compone en Argentina, en donde comienza ese exilio político que durará treinta y nueve años y que lo llevará, impulsado por la nostalgia, a componer una singular obra literaria muy lejos de sus paisajes, pero deslumbrado por otros que le resultarán tan hermosos como familiares». «El espíritu de la pintura y de los pintores preside la estructura del libro, cuyos inasibles pilares se sustentan en la maestría de unos sonetos ‹diecinueve en total‹ dedicados al lienzo, a la perspectiva, al claroscuro, a la mano, a la luz o a la divina proporción... Conmueve advertir cómo Alberti, al igual que un delicado orfebre, engarza las palabras con tanto esmero, precisión y acierto, con tanto dominio de lo que trata, que difícilmente puede contenerse la emoción a través de su lectura, tal es su amor hacia el idioma que utiliza...»